Cette peinture Thangka, commandée sur demande spéciale, est une pièce véritablement unique et rare qui présente le mantra hindou "Om Namo Narayanaya", qui n'est pas typiquement vu dans l'art bouddhiste tibétain traditionnel. La peinture met en avant le riche symbolisme et la profondeur spirituelle de l'art tibétain, tout en illustrant la profonde connexion entre les croyances bouddhistes et hindoues. Cette fusion des traditions spirituelles fait de cette peinture Thangka une œuvre d'art véritablement exceptionnelle.
On dit qu'Om Namo Narayanaya invoque l'attention et les bénédictions puissantes et bienveillantes de Narayanaya (le Seigneur Suprême dans le panthéon hindou). Om est la syllabe sacrée cosmique, englobant tout l'univers, l'énergie et la conscience. Namo signifie "s'incliner devant". Narayanaya tire son origine du mot sanskrit pour l'eau, naara, tandis que anaya signifie "lieu de repos" ou "abri". Ainsi, le mot est un autre nom pour le dieu hindou Vishnu, dont le lieu de repos est l'eau. Alternativement, naara peut aussi signifier "entités vivantes", donc Narayanaya peut également être interprété comme le "lieu de repos de toutes les entités vivantes".
La signification derrière la peinture Thangka d'Om Namo Narayanaya réside dans le pouvoir transcendant du mantra, qui aide à débloquer le potentiel spirituel d'un individu. Il est largement considéré comme utile pour ceux qui recherchent l'autoréalisation et l'unité, qui est l'objectif ultime du yoga.
Un mandala complexe sert de toile de fond, représentant le diagramme cosmologique et la nature microcosmique de l'univers. Cette confluence d'éléments artistiques et spirituels met en lumière l'interconnexion des traditions bouddhistes et hindoues.
Tel Que Présenté Dans
Le thangka est une ancienne forme d'art tibétain comprenant des peintures ou des broderies sur des matériaux tissés tels que le coton ou la soie. La préparation de la toile est une étape cruciale du processus, la qualité du matériau influençant considérablement l'œuvre d'art finale. Un mélange de colle de peau d'animal, de détrempe et d'eau est appliqué sur la toile, qui est ensuite séchée au soleil et polie avec du verre. Ce processus peut durer jusqu'à deux semaines et est répété plusieurs fois.
Les peintures thangka tibétaines de qualité supérieure utilisent des peintures dérivées de minéraux naturels précieux et semi-précieux, de cristaux et de matières végétales, notamment la perle, le corail, le lapis-lazuli, le cinabre, le soufre, l'azurite et la malachite. Ces substances naturelles sont réputées pour leurs propriétés curatives et leur pouvoir intrinsèque. L'artiste broie les matériaux en une fine poudre qu'il mélange à de la colle de peau et à de l'eau pour garantir la durabilité des couleurs vives et éclatantes. La touche finale consiste à appliquer de l'or 24 carats et de l'argent sterling.
Pour donner vie à l'œuvre d'art et lui insuffler une énergie positive, les peintures de première qualité réalisées par des artistes expérimentés sont présentées à un lama bouddhiste pour une cérémonie de bénédiction sacrée. Grâce à ce processus, le thangka s'imprègne de sagesse et devient la représentation authentique d'un esprit éclairé sous une forme tangible. Ce rituel renforce non seulement l'essence spirituelle de l'œuvre d'art, mais garantit également qu'elle résonne avec les énergies transformatrices des enseignements bouddhistes, enrichissant ainsi l'expérience de l'artiste.
.webp)
